Do folhetim ao folhetim- Entretenimento – educação- ideologia

(Sônia Moura – UFF)

CONCLUSÃO

 A questão do nacionalismo é a questão da igualdade, da polarização do eu e do outro, do universal e do particular, por isto, a idealização pode servir para destruir nossas ambiguidades: mestiçagem e primitivismo, base de um povo que se formou em meio a culturas bem divergentes – a primitiva e a européia. Colonizados, ambíguos e tendo na bagagem muitos recalques, muitas questões conflitantes e difíceis de serem resolvidas, mas que por conta de um Estado Novo ficaram escondidas, adormecidas…por um bom tempo.

Observa-se que com o Romantismo tentamos alçar voos heróicos, hiperbólicos, metafóricos indo à busca de nossa identidade, rumo ao nacional, mas não fomos muito longe; nossas asas foram podadas pela divisão da memória afetiva e secular que nos jogava para o presente e para o passado que tanto queríamos naquele momento, mas o ufanismo exagerado cegava-nos e atava-nos os pés e, assim, nosso olhar se voltava para o particular.

Queríamos a liberdade, mas ainda não a dávamos a muitos que aqui estavam, não queríamos os dominadores, mas nossa arte estava nas mãos de outros que, doravante, desempenhariam o mesmo papel, queríamos exclusividade de fatos que são universais. Mesmo com as asas podadas conseguimos nossos primeiros voos, conquistamos algum espaço, fizemos e nos perpetuamos nas artes e a história nos tem em sua conta.

Embalados pelo desejo nostálgico queremos, a qualquer custo, encontrar nossas origens. Valorizando o passado, elegemos um herói, precisamos deste reflexo no espelho do passado, porque só assim teremos futuro, e no futuro, quem diria, revolveríamos novamente esta gaveta à procura do retrato perdido.

A ideia latente da identidade está no íntimo, não é superficial, é a pátria e sua representação, rejeitamos pois, aqueles que querem nos roubar a pátria.

A negação Romântica das influências lusitanas em nossa cultura atesta que esta aversão consciente esconde, na verdade, uma atração inconsciente por raízes culturais e afetivas que já se entrelaçaram com as nossas, e o nosso desejo inflamado de total segregação vira utopia.

Debaixo do véu diáfano do nacionalismo exuberante, exaltado, moderado ou político, escondem-se as marcas vivas do colonizador e da colonização, pela presença da velha – nova classe dominante.

Evidentemente, a nova classe dominante é a que contesta o colonizador, é a que propõe mudanças, enfim, as classes dominantes precisam sempre manter a classe.

Não se pula de um pólo ao outro sem tropeçar na história, a mágica do apagamento ainda não foi criada, assim, os Românticos, atraídos pelo passado bem distante, despertados pela curiosidade, se esquecem de que em seu passado mais recente, se alarga a história e os portugueses já estão inscritos nela, se esquecem de que eles, os Românticos, estão fabricando o futuro.

Para os Modernistas o futuro é tão (e, às vezes, ) mais atraente que o passado, no entanto a vedete da história é o tempo presente. A nova Era (Era Vargas) nos traz o passado vestido com as roupas do presente, o passado e o presente se mesclam, assim, o Estado prestigia a arte moderna, prestigia o cinema, e, através das artes e dos meios de comunicação, o regime político faz a conexão: individual/coletivo.

Neste novo tempo precisamos olhar o passado, pois no presente temos um pai que nos protege e protege as artes, estamos todos sob a tutela estatal.

O país cheio de contrastes, amolda-se às novas formas da expressão deste presente renovante que nos foi entregue dentro do caldeirão em ebulição de uma guerra e de muitas mudanças políticas.

Era preciso correr, tínhamos o automóvel; era preciso correr, o tempo é fugaz; era preciso correr, tínhamos a máquina. Tudo está acelerado, é preciso viajar. Burgueses, industriais, os barões (principalmente do café), os burgueses intelectuais, o nordestino, o professor, o padre e o imigrante se esbarram nas calçadas, é preciso “enlouquecer”; é preciso ser anarquista; é preciso conquistar; é preciso (re)descobrir o Brasil; é preciso inovar, o nosso estado é um Estado Novo, portanto, sejamos Modernos, é preciso modernizar.

Enfim, “entre parentes”, continuamos atados por elos da mesma corrente, há o “lá” majestoso, mas há também o “aqui” que “lá” está; não há como negar,  “Minha terra tem palmeiras onde canta o sabiá”, e também tem Macunaíma que é  índio, branco, negro, feiticeiro, canibal, colonizador e imigrante.

Com o bailar do tempo, a forma muda, mas a essência fica porque “Sou filho das selvas, nas selvas cresci, Guerreiros, descendo da tribo Tupi”, eu descendo “das legiões de homens negros como a noite”, sou Iracema e sou Ceci, sou Peri e sou Martim, sou trabalhador, sou brasileiro, enfim “Eu sou trezentos, sou trezentos-e-cincoenta.. Mas um dia afinal eu toparei comigo…

NUANCE ANAGRAMÁTICA (por SÔNIA MOURA)

A palavra ONSIA é um anagrama para o nome SÔNIA.

Teria essa anagramia o objetivo humorístico, irônico ou será que essas associações incorporam vestígios dos mistérios do “amar pela última vez”, que tão inocentemente, pensando existir, afirmamos ser possível, então, nos escondemos em nossas conchas, fazendo do dia, noite, arrastando silêncios, quando seria mais fácil sorrir, deixar o humor fluir, deixar o amor surgir? 

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Anagrama (do grego ana = “voltar” ou “repetir” + graphein = “escrever”) é uma espécie de jogo de palavras, resultando do rearranjo das letras de uma palavra ou frase para produzir outras palavras, utilizando todas as letras originais exatamente uma vez. Em uma forma de anagramia mais avançada, sofisticada, o objetivo é ‘descobrir’ um resultado que tenha um significado linguístico que defina ou comente sobre o objetivo original de forma humorística ou irônica.

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“Que o amor é complicado, ninguém questiona. Mas o povo boro, da Índia, tem vocabulário aparentemente bem mais atento às nuances desse sentimento do que muitas línguas. Para eles onsay significa “fingir amar”; ongubsy, significa “amar de verdade” e onsia, amar pela última vez”.

MURANO, Edgar. O mundo maravilhoso da palavra intraduzível.Revista Língua Portuguesa– Ano II – no. 31- Maio de 2008.

NUANCES (por SÔNIA MOURA)

Sob o título “O mundo maravilhoso da palavra intraduzível”, a revista Língua Portuguesa – Ano II – no. 31- Maio de 2008, traz um belíssimo artigo sobre algumas particularidades da língua, no que concerne às abordagens diversificadas de uma mesma realidade, quando, por exemplo, para um vocábulo  da língua portuguesa, outros idiomas, por vezes, apresentam três ou mais palavras para identificar o que nós, falantes da língua portuguesa, fazemos com o uso de uma só palavra.

O autor do texto, Edgar Murano, assim inicia sua exposição:

“Que o amor é complicado, ninguém questiona. Mas o povo boro, da Índia, tem vocabulário aparentemente bem mais atento às nuances desse sentimento do que muitas línguas. Para eles onsay significa “fingir amar”;ongubsy, significa “amar de verdade” e onsia, amar pela última vez” “.

E o jornalista prossegue fornecendo outros exemplos, também, muito interessantes.

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Que perigosa delícia dá-se nomes diversos às diversas faces do amor.

Quem se atreveria a confessar a outrem que, no momento supremo da conquista ou nos momentos do amor acabado, que apenas fingia amar? Quem diria alto e bom som: onsay!onsay! ?

Por outro lado, seria facílimo para todos, mesmo para quem fingisse amar, usar o vocábulo ongubsy, para falar sobre o seu sentimento, ainda que este fosse, na verdade, fingido ou mentiroso.

Mas, da boca daquele/daquela que estivesse amando de verdade, tenho certeza de que a entonação dessa palavra seria diferente, bastaria que, a quem a declaração se destinasse,  estivesse mesmo atenta/o.

Diga-me quem puder:

Como saber que estamos amando pela última vez? Pois, quantas vezes a palavra onsia, a nosso modo, é pronunciada, para, na primeira curva da esquina, percebermos que pronunciamos esse nome em vão, porque o amor nos arrebata outra vez, embora lutemos tanto para negar.

Então, voltamos, rabinho entre as pernas, esquecidos da palavra “onsia” e a gritarmos: Ongubsy! Ongubsy!

Ah! O amor! O amor é mesmo complicado ou somos nós que não sabemos ver suas nuances com clareza? Difícil dizer.

Estado, Sociedade e Universidade – Sistema de COTAS

Autoria: Sônia Moura

INTRODUÇÃO

O assunto proposto para esse fórum – Sistema de Cotas – é delicado, difícil, complexo e extremamente importante. A primeira proposta de leitura e reflexão: Universidade e Sociedade nos convoca a pensar no distanciamento existente entre essas duas entidades, e, a proposta para a discussão do fórum está intimamente ligada à leitura feita e que se complementa com as outras leituras.
Ao lermos outros artigos sobre o tema em destaque, percebemos que muito há para se discutir sobre a advento das cotas na universidade, pois esse assunto nos remete a questões seculares como racismo, segregação, (não)inclusão e preconceito, feridas que ainda subsistem abertas em nossa sociedade.
Seria essa a solução para todos os descasos com que a sociedade trata essas questões? Seria essa a solução para livrarmos do ostracismo negros, pardos e índios? (hoje, a maioria deles, ainda que frequente a escola pública, pertence à classe pobre, que, atualmente, de modo eufemístico são chamados “carentes”). Quando e como a inclusão desses segregados em universidades, especialmente as públicas, poderá desatar nós tão apertados desse nosso apartheid velado?
Certamente não conseguiremos responder a todas as perguntas, mas durante esse fórum, ouvindo pessoas, trocando ideias, questionando ou aplaudindo propostas e sugestões, certamente muito iremos aprender.
A discussão proposta valida-se primeiramente pelo alto teor sócio-educativo -cultural nela contido, além de estimular novas ideias e, quem sabe, novos ideais.
A pesquisa aprofundada sobre os elementos articuladores dessa proposta – o regime de cotas para negros, pardos, índios e de alunos oriundos da escola pública – mostra que alguns entroncamentos entre a universidade e a sociedade são formas de se buscar caminhos que promovam ligaduras entre essas entidades.
Portanto, consideramos importante a investigação sobre as projeções da inclusão dos excluídos, uma vez que é impossível ignorar-se que muito há de se questionar, por exemplo: se a sociedade perde ou lucra com essa nova forma de integração social ( ou, para alguns, seria “entregação” social?), já que muitos defendem a ideia de que essa é, também, uma forma de segregação social.
O estudo da correlação entre aceitar ou repudiar essa nova forma de inclusão nos permitirá entender melhor a possível efetivação dialogal entre sociedade e a universidade.
Para ilustrar-se a discussão em pauta, vale ressaltar que, mesmo com bases históricas diferenciadas, em relação ao Brasil, em outros países como: Estados Unidos, Índia, Malásia, África do Sul, Canadá, Nova Zelândia, Colômbia, verifica-se que, embora polêmico, o sistema de cotas pode ser um bom começo, assim sendo, enquanto o que se deseja: igualdade social não acontece, procuremos entender que esse é um traço novo em nossa sociedade educacional, logo, sujeito a muitos impasses.

O IDEAL E O REAL

A história da educação no Brasil confunde-se com a história sócio- econômica do país, no que diz respeito à difícil inclusão de negros, pardos, índios e pobres nos bancos escolares, pois, arrastando-se por um longo período, o quadro da exclusão escolar não apresentava nenhum sinal de mudança ao longo dos anos.
Até os dias de hoje, se alguns negros conseguem vencer as barreiras sociais discriminatórias, esbarram nos modos de exclusão do mercado de trabalho; outros conseguem o trabalho, mas os salários são aquém de seus colegas de cor branca ou se um pobre(branco ou negro) consegue seu diploma universitário, também passará por dificuldades para se firmar no setor profissional e se, além de pobre for negro, a situação complica-se muito.
O regime de cotas confere à escola o papel de justiceira ou de feiticeira que, num passe de mágica, vai resolver problemas seculares, os quais a sociedade sempre ignorou? Como responder a essa pergunta se a ação nem sempre tem mais valor que a reação, e é sobre a reação dividida da sociedade que se insurge esta nova modalidade denominada justiça social que se movem nossas dúvidas.
Por outro lado, há os que alegam que, politicamente, as instituições de ensino não têm como recuar ante a lei e, mesmo ante a sociedade, pois, se o fizerem, correm o risco de “sujarem” a suas imagens.

Se… Se…

Ao tentarmos equacionar esse impasse, buscando saídas e respostas para as questões surgidas com o advento das cotas, estamos todos na (ou no) “condicional’: sociedade, universidade, Estado.
Se, por um lado, o sistema de cotas poderá ser visto como resgate histórico- cultural que dará oportunidades àqueles que sempre estiveram à margem, por outro lado, assim como os negros eram tratados pelo poder da chibata, também muitos afirmam que as instituições de ensino irão trabalhar debaixo da chibata legal, e o Estado, dono da chibata, também leva suas chibatadas.
Discute-se muito se o Estado não está colocando panos quentes sobre suas mazelas: desigualdade social e escolaridade deficiente, deficitária, incapaz de formar indivíduos que possam concorrer a uma vaga na universidade sem recorrer a cotas. Possivelmente, sim, essa é a resposta. Mas, a curto prazo, haverá outra saída?
Mudar as bases da divisão de renda ou cumprir o que diz a lei, dando os mesmos direitos educacionais a todos, isto é, educação de qualidade e respeito à cidadania – esse seria um bom caminho para o Estado trilhar.
Se por um lado a proposta das cotas propicia transformações sociais de alta relevância, pois é um projeto que pretende fundamentar suas ações em inclusões que consigam ao menos equilibrar forças tão díspares, que digladiam com valores arraigados e com novos valores, por outro lado, há o questionamento de que as cotas poderão contribuir para a acomodação do Estado e de suas políticas educacionais, fazendo com que cada vez mais a educação fique relegada a último plano nas prioridades dos governos.
À sociedade cabe o dever de transformar o instituído, mesmo que inicialmente este projeto nos cause estranhamento, acredito que devemos tentar aceitá-lo e acatá-lo, pelo menos por um tempo. É o ideal? Não, não é, porém é o real, é o que se apresenta no momento. É uma pequena fresta através da qual o direito à educação superior estenderá seus braços a todos, ou a quase todos, porém, devemos continuar atentos e cobrar do Estado que ele desempenhe o seu papel.
Lembremo-nos de que a escola é um espaço de encontro, no qual os diálogos devem – se multiplicar, assim, espera-se que esse momento de tensão, possa servir para que o futuro se abra para nós, com novas perspectivas e que seja a escola o lugar no qual todos possam, de fato, um dia, estar.

FGV – Seminário/ 2010- Apresentação: Sônia Moura

A AMPULHETA E O ESCRITOR (por SÔNIA MOURA)

O tempo da escrita é o tempo da magia. O escritor senta-se à mesa ou em qualquer canto, põe-se a trabalhar arduamente: lapida, encaixa, constrói, desconstrói, lima, lixa, funde, confunde, explica, provoca, apresenta, representa, pensa, sonha, realiza, duvida, acredita, fantasia.
Quem escreve embarca nas ondas do real e da fantasia, entra no mundo da castidade e da orgia, vivencia o mundo dos contrastes, da sanidade e da loucura, do amor e do ódio, das paixões e da solidão e, embora vivendo as alegrias e as dores do mundo de seus personagens, o escritor é um ser que precisa viver essa solidão acompanhada.
Escrever é criar um mundo próprio, mas que pertencerá a todos. Aquele que escreve precisa envolver-se com o ditames do saber e das ciências, sem se deixar por elas ser levado, porque quem cria precisa deixar o sentimento fluir, misturando-o com a emoção, por isto lhe é permitido sonhar, lhe é permitido viver entre o sonho e a fantasia.
A escrita é como a água de um manso riacho que, dependendo da tempestade criadora, pode transformar-se em um mar revolto, transbordando em palavras e em belas cachoeiras metafóricas, simbólicas, sinestésicas, figurativas.
Para os Simbolistas, escritor é ourives, mas ele vai além da ourivesaria, uma vez que todo escritor é pintor, ator, entalhador, marceneiro, bordador, cenógrafo, especialista em sons e em efeitos especiais, pois, o escrito precisa trabalhar a palavra, precisa moldá-la para dar conta de todas as peripécias de sua escrita, fazendo a imagem e o som serem paridos pela palavra escrita, que será lida.
Seja para falar de amor ou de dor, de um presente, de um passado e de um futuro fictício ou supostamente real, aquele que se propõe a escrever sobre a realidade criada ou revivida precisa buscar referências e torná-las evidências, transformando sua narrativa em ancoradouro e em comprovação do real (re)criado.
Então, a ampulheta e o escritor mostram o passar do tempo, no entanto, somente o segundo é capaz de dar novas feições ao tempo, de tirar-lhe a primazia detentora de inatingível.
O escritor consegue desbancar o tempo.

ONDE (NÃO) MORA A POESIA? (Autoria: Sônia Moura)

A poesia vive de suas canduras, franquezas e ilusões, se equilibrando entre o real e a fantasia, pois é retrato do mundo e reflexo da vida.
É pelos vieses das dimensões do real que a poesia transita e é por esta e outras razões que um só verso é capaz de abalar nosso mundo, nossos sonhos ou nossas verdades.
Poderosa arma transitando entre as fendas do paraíso sem abominar as labaredas do inferno, a poesia surge para preencher lacunas, provocar metamorfoses, aplacar dores, embalar amores, recusar a guerra, exaltar a paz, tudo isto a poesia faz.
A poesia existe para preencher vazios e ausências, tornando a dureza da vida mais leve, as decepções mais breves e as aspirações semibreves, enquanto o lirismo rege uma orquestra na qual a ausência de limites traça uma nova realidade cheia de encantamentos.
O ritmo da poesia alimenta a mística da palavra, variando sílabas tônicas e não tônicas, soando metrificação e correspondência sonora, mesmo quando se enquadre na categoria arrítmica, todo verso é música, que se apresenta numa pauta diferente, mas que embala e conforta.
Ainda que não seja obrigatória, a rima, mãe do ritmo e regente da melodia, é artimanha do autor, foram os trovadores que criaram este encantamento misturando o recitar e o cantar, somente para a plateia encantar.
Com a sua irrefutável acumulação imagística, a qual preenche o vazio de cada um em seus variados momentos de alegria ou de dor, a poesia é musa que leva o poetar ser uma aventura pelas vielas que esta musa cria e por elas nos guia, assim, uma vez que é senhora de generalidades, a poesia pode ser necessariamente incisiva ou mostrar-se muito generosa, e, em outros momentos, pode ser agressiva ou consoladora, tudo acontece de acordo com a sucessão de cada instante.
Assim, ler ou escrever um poema pode ser uma viagem Ulissiana ou um encontro com sereias, ou pode ser um embate com monstros marinhos ou uma conversa com anjos, tudo é viagem quando nos acomodamos nas asas da poesia, uma vez que esta se hospeda na transpiração e se alimenta de muita inspiração.

Mas onde mora a poesia?
Mora nos recônditos da ilusão, nos liames da palavra, na incerteza e na ilusão, no íntimo ou na superfície de mentes, de sonhos e da contemplação, mora também na doçura do olhar, na alegria do regresso ou na lágrima da partida, nas brincadeiras, nos jardins, na beleza do corpo ou da alma, na agitação ou na calma, enfim, a pergunta verdadeira é: – Onde não mora a poesia?

(Apresentação – Universidade Cândido Mendes – 2012)